En tu opinión, ¿cuál es el mayor impacto de la tecnología de IA en la industria de los videojuegos?

Paul Sasko, diseñador principal de tareas de CD Projekt Red: Realmente creo que la IA y las herramientas de IA serán como cuando se inventó Photoshop. Se puede ver a lo largo de la historia de la animación. Desde dibujar a mano hasta dibujar en una computadora, las personas han tenido que adaptarse y usar herramientas, y creo que la IA será exactamente eso. Será una herramienta más que usaremos para la productividad y el desarrollo de juegos.

Tim Sweeney, director ejecutivo de Epic Games: Creo que hay un largo proceso de clasificación para descubrir cómo funciona todo y va a ser complicado. Estas técnicas de IA son increíblemente efectivas cuando se aplican a algún formato de datos realmente grande donde puede descargar miles de millones de muestras del proyecto actual y entrenar con ellas, pero esto funciona con texto, funciona con gráficos y tal vez también funciona con objetos 3D. , pero no funcionará para instalaciones de nivel superior como juegos o el videojuego completo. No hay trabajo de entrenador que la gente conozca que pueda conducir un juego como ese. Creo que vamos a ver un progreso realmente sorprendente y un progreso real mezclado con el ciclo de exageraciones en el que se prometen muchas cosas locas. Nadie será capaz de cumplir.

Michael Springer, director de operaciones de inteligencia artificial de Sony: Creo que la inteligencia artificial revolucionará la genialidad de los mundos de los juegos; Qué tan reales se sienten y cómo interactúas con ellos. Pero también creo que tendrá un impacto significativo en los ciclos de producción. Especialmente en esta era de servicios en vivo. Produciremos mucho más contenido que en el pasado.

Julian Tugelius, profesor asociado de informática en la Universidad de Nueva York y coautor del libro de texto Inteligencia artificial y juegos: A la larga, veremos cada parte del desarrollo del juego co-creado, los diseñadores de IA colaborarán con la IA en todo, desde prototipos hasta arte conceptual, mecánica, equilibrio, etc. Además, es posible que veamos juegos que ya están diseñados para usar IA durante su tiempo de ejecución.

La mayoría de las personas tiende a pensar en la IA en términos de herramientas visuales como MidJourney y Dall-E, pero ¿cómo espera que la tecnología afecte el desarrollo del juego de otras formas más secretas? ¿Como, por ejemplo, sonido, animación u optimización?

Pablo Sasco: En realidad, hay varias empresas que realizan I + D internas para una implementación específica, no MidJourney en particular, sino literalmente solo herramientas de arte como esta para que cuando esté en las primeras etapas del concepto pueda generar tantas ideas como pueda y básicamente elegir lo que funciona. para usted y luego dárselo al artista que ya ha desarrollado esta dirección. Creo que es una dirección interesante porque abre puertas en las que ni siquiera pensarías. Y nuevamente, como artistas, siempre estamos limitados por nuestras habilidades que provienen de todas las experiencias de la vida y todo lo que hemos consumido artística y culturalmente antes. Y la inteligencia artificial de alguna manera no tiene esta limitación. Podemos alimentarlo con muchas cosas diferentes y, de hecho, puede sugerir muchas cosas diferentes en las que no pensaríamos. Así que creo que como punto de partida o tal vez como una herramienta de lluvia de ideas, esto podría ser divertido.

Michael Spranger: Creo que la inteligencia artificial es una herramienta para dar rienda suelta a la creatividad. Hay muchas cosas que puedes hacer si tienes las herramientas adecuadas. Estamos viendo una rápida propagación del impacto de esta tecnología en las posibilidades de creación de contenido, desde 3D hasta audio, experiencias musicales y aquello con lo que interactúas en el mundo. Todo esto mejorará mucho.

Julián Togelius: Todo el mundo mira la generación de imágenes y la generación de texto y dice: “Oye, podemos llevar eso a los juegos”. Y, por supuesto, vemos la difusión ocasional de actores de capital de riesgo no tan serios que vienen y afirman que harán todo su arte de juegos con MidJourney; estas personas generalmente no saben nada sobre el desarrollo de juegos. Hay mucho de eso. Así que me gusta decir que crear solo una imagen es la parte fácil. Cualquier otra pieza de contenido del juego, incluido el arte, contiene muchos aspectos funcionales. Tu modelo de personaje debe funcionar con la animación y tu nivel debe ser completable. Esa es la parte.

Tim Sweeney: No crea cosas nuevas increíbles, simplemente reescribe datos que ya existen. Entonces, o le pides que escriba el algoritmo de clasificación en Python y lo hace, pero en realidad solo está copiando la estructura del código de otra persona en el que entrenaste. Le estás diciendo que resuelva un problema que nadie más ha resuelto antes o datos que no ha visto antes y no tiene idea de qué hacer al respecto. No tenemos tal cosa como inteligencia general artificial. Los personajes de arte creados tienen seis o siete dedos, no saben que las personas tienen cinco dedos. No saben lo que son los dedos y no saben contar. Realmente no saben nada más que cómo recombinar píxeles de una manera estadísticamente común. Entonces, creo que estamos muy lejos de eso, proporcionando el tipo de utilidad que hace un verdadero artista.

Sarah Bond, Directora de Asociación y Desarrollo de Juegos Globales en Xbox: Estamos en los primeros días para eso. Claramente estamos en medio de un gran avance. Pero puede ver cómo mejoraría en gran medida la visibilidad que ya está personalizada para lo que realmente le importa. De hecho, puedes hacer cosas por ti que están muy impulsadas por la IA. “Oh, Dios mío, me encantó tu túnica. ¿Qué debo hacer ahora?”

Varias personas han planteado preguntas sobre cómo interactúa el uso de la IA con la ley de derechos de autor y el mercado laboral de los artistas. ¿Cuáles son sus pensamientos sobre esas preocupaciones?

Tim Sweeney: Todavia no estoy seguro. Es divertido, estamos impulsando lo último en tecnología en un montón de áreas diferentes, PERO [Epic] La IA generativa realmente no toca. Estamos asombrados de lo que hacen nuestros artistas en sus proyectos de pasatiempos, pero todas estas herramientas de inteligencia artificial, el uso de datos en las sombras, lo que hace que las empresas con abogados no puedan usar las herramientas, principalmente porque no sabemos qué acusaciones de autoría podrían existir. ser. sobre los datos

Julián Togelius: No creo que afecte a nadie más que cualquier otra tecnología que obligue a las personas a aprender nuevas herramientas. Tienes que seguir aprendiendo nuevas herramientas o te volverás irrelevante. Las personas se volverán más productivas y generarán iteraciones más rápido. Alguien dirá: “Oye, aquí hay una criatura realmente interesante que has creado, ahora dame 10,000 de esas que son un poco diferentes”. La gente dominará las herramientas. No creo que vayan a dejar a nadie sin trabajo mientras siga tirando golpes.

Pablo Sasco: Creo que el campo legal eventualmente se pondrá al día con la generación de inteligencia artificial, con lo que se necesita hacer en estas situaciones para regularlo. Sé que muchos actores de doblaje están preocupados por la tecnología, porque la voz también es un elemento distintivo de un determinado actor, no solo la apariencia y la forma de actuar. Legal siempre está detrás de nosotros.

Michael Spranger: La relación con los creadores es muy importante para nosotros. No creo que esta relación cambie. Cuando voy a ver una película de Stanley Kubrick, estoy allí para disfrutar de su visión creativa. Para nosotros, es importante asegurarnos de que estas personas puedan preservar e implementar esas visiones creativas, y la tecnología de inteligencia artificial es una herramienta que puede ayudar a que eso suceda.

¿Crees que la IA democratizará el desarrollo de juegos para estudios independientes que no cuentan con los mismos recursos que los editores de primer nivel?

Julián Togelius: definitivamente. Si tiene un equipo que tiene una gran experiencia en todos los campos, tiene una ventaja. Pero creo que llegaremos al punto en que, por ejemplo, solo necesita conocer algunas áreas para crear un juego, y las herramientas de IA son un arreglo no humano para otras áreas de especialización. Si eres un equipo de dos y no tienes un animador, puedes pedirle a la IA que haga la animación por ti. Un estudio puede hacer un juego atractivo a pesar de no tener todos los recursos. Esto es algo sobre lo que soy muy optimista.

Tim Sweeney: Creo que el caso más común, y uno que vemos ampliamente utilizado en la industria de los juegos, es que un artista hace mucho trabajo para construir un gran activo, pero luego los sistemas de procedimiento, las herramientas de animación y los sistemas de escaneo de datos lo explotan. un nivel increíble.

Michael Spranger: La informática en general tiene un efecto muy democratizador. Esta es la historia del campo. Creo que estas herramientas pueden inspirar a más personas a expresar su creatividad. Realmente se trata de empoderar a las personas. Crearemos más contenido desbloqueado con IA, y creo que tendrá un papel que desempeñar tanto para los estudios grandes como para los pequeños.

Los jugadores tienden a sospechar de los ciclos de exageración tecnológica. ¿Qué cree que hace que el auge de la IA sea diferente de, por ejemplo, la integración de NFT, el metaverso, los televisores 3D u otras modas que han pasado por la industria en el pasado?

Michael Spranger: Creo que lo que lo hace diferente es que la prueba está en el postre. Mira lo que dijo Kazunori Yamuchi sobre el GT Sophy, [the AI-powered driver recently introduced to Gran Turismo 7]: Hubo un período de 25 años en el que construyeron la IA de Gran Turismo de una manera específica, y Yamuchi básicamente dice que este es un nuevo capítulo. Esto hace una diferencia para mí. Cuando la gente dice: “Nunca antes había tenido esta experiencia en un juego. Esto es un poco diferente”. Ya está aquí, puedes probarlo ahora.

Kajetan Kasprowicz, director de fotografía de CD Projekt Red: Alguien en GDC dio una charla que básicamente decía: “¿Quién querría jugar juegos creados por IA?” La gente querrá experiencias hechas por humanos. La tecnología avanza tan rápido que no sabemos qué hacer con ella. Pero creo que habrá un consenso sobre lo que queremos hacer como comunidades.

Julián Togelius: La IA tiene casos de uso reales y funciona, mientras que toda la mierda codificada fue jodida por personas desvergonzadas. Odio que la gente asocie la IA con esta tendencia. Por otro lado, tienes algo como la realidad virtual, que es una tecnología interesante que puede o no estar lista para el mercado masivo algún día. Compare eso con la IA, que tiene cientos de casos de uso en juegos y desarrollo de juegos.

Luke Winkie es un escritor independiente de IGN.