Las nuevas obras de arte públicas en el centro de Leeds son un reflejo del Festival de Transformación extendido de este año y hablan de manera conmovedora sobre la pérdida global colectiva de los últimos 20 meses.

Lanzada la semana pasada, The Ofrenda es una instalación a gran escala que ocupará la ventana exterior en CLAY (Live Art Yorkshire Centre) hasta la próxima primavera.

Un regalo para la ciudad, es la culminación de una colaboración de cuatro años entre The Grief Series, con sede en Leeds, y Zion Arts Studio de la Ciudad de México, un grupo de artistas cuyas prácticas creativas incluyen obras de arte en papel y esculturas.

La pieza está inspirada en la tradición mexicana del Día de Muertos cuando individuos, familias y comunidades construyen ofrendas (en español para “ofertas”) para sus seres queridos perdidos.

Las exhibiciones suelen ser de colores brillantes, presentan fotografías, flores, comida, velas y cosas importantes relacionadas con la persona que se celebra y varían en tamaño, desde pequeñas y abstractas hasta enormes y extravagantes.

“A raíz de la pandemia, hemos estado pensando detenidamente en cómo crear un ritual comunitario que nos ayude a concentrarnos”, dice Elle Harrison, directora artística de The Grief Series.

“¿Cómo creamos momentos de comunidad, conexión y celebración? Muchos rituales conmemorativos en el Reino Unido se centran en el silencio y la oscuridad, mientras que en México tienen música y luz. Ofrenda trata más sobre la vida y el amor que sobre el momento en que alguien se va.” Marco Medina describe, Fundador de Sion, el Día de Muertos como “una oportunidad para conocer a nuestros seres queridos vivos y a nuestros seres queridos perdidos”.

Durante los últimos meses, Harrison y su equipo se han puesto en contacto a través de Zoom y correo electrónico con artistas de Zion Studio que les han enviado dibujos y diseños detallados que incorporan en la obra de arte motivos distintivos de ambas ciudades.

“Es como la fusión de Leeds y Ciudad de México, hay tantos detalles ocultos para anotar y explorar”, dice Harrison. “Ha sido una colaboración intercultural fantástica y es genial ver cómo la gente de Leeds realmente está respondiendo a ella. Mientras estábamos construyendo The Ofrenda, la gente se detuvo para preguntarnos al respecto en su camino al trabajo o al regresar de la escuela y estaban teniendo conversaciones “.

Harrison dice que uno de los principales objetivos y funciones de la obra de arte es animar a las personas a pensar y hablar sobre los difíciles temas de la muerte y el dolor, que todavía parecen tabú en la cultura británica.

“Es una invitación para que las personas creen sus propios rituales de recuerdo y les den libertad para pensar de manera diferente. Cuando perdí a mi madre por primera vez, tenía la idea errónea de que el dolor es un proceso lineal, pero no lo es, es como el clima, siempre está cambiando. Necesitamos encontrar formas de fluir con nuestro dolor. Y aprender a abrazarlo “. El plan es que The Ofrenda continúe desarrollándose a medida que se invita a los lugareños a compartir una foto o recuerdo de un ser querido que luego se agregará al espectáculo. “Me encanta el hecho de que cambiará y crecerá”, dice Harrison. “Cada vez que lo visite, será un poco diferente”.

En CLAY, Leeds hasta el 19 de marzo de 2022. Gratis. Para enviar recuerdos y fotos, visite transformfestival.org.