Gucci reinterpreta 5 iconos del diseño italiano en rojo Gucci Rosso Ancora
Milán— El director creativo de Gucci, Sabato di Sarno, es un hombre con una misión. Después de comenzar su mandato en la compañía con el tono rojo Gucci Rosso Ancora el año pasado, ver la tendencia del color y convencer a los amantes de la moda para que agreguen un toque de burdeos a sus looks, ahora también se ocupa de sus hogares.
Con motivo del Salone del Mobile de esta semana, la marca presentará Gucci Design Ancora, un proyecto co-comisariado por Michela Pelizzari que destaca cinco iconos del diseño italiano, reeditados y personalizados en el color rojo elegido por De Sarno.
Las piezas de la colección incluyen la cómoda de madera de cerezo “Storet” diseñada por Nanda Vigo para Acerbis en 1994 y reeditada en 2020; La alfombra “Clessidra” editada por CC-tapis y que evoca en forma textil los diseños del arquitecto Piero Portaluppi; la lámpara de mesa “Parola” diseñada por Gae Aulenti y Piero Castiglioni en 1980 para FontanaArte; El sofá modular “Le Mura” diseñado por Mario Bellini para Tacchini en 1972 y reeditado en 2022, y los jarrones “Opachi” diseñados por Tobia Scarpa para Venini en los años 60 y reeditados en 2021.
Di Sarno afirmó que el desarrollo de estas piezas bajo la dirección de Rosso Ancora “es un proceso destinado a celebrar los valores del estilo italiano compartidos por todas las partes implicadas en el proyecto: la búsqueda de la calidad absoluta, la acogida y el atractivo familiar, y un estilo de vida basado en la alegría de compartir”.
“Los elementos de diseño siempre han sido una inspiración para mí, especialmente cuando… [they are] Iconos. Los descubrí, los observé y los coleccioné. Exploré sus historias y [iterations]Continuó diciendo que las piezas seleccionadas son “clásicos entre los clásicos que dieron forma y carácter al concepto de diseño italiano, que hoy es conocido y amado en todo el mundo”.
“Con Design Ancora, Gucci no sólo celebra viejos íconos, sino que crea otros nuevos”, dijo Pelizzari, quien también es fundador de la firma de consultoría estratégica P:S, con sede en Milán. “El aura que emana de la marca destaca cinco piezas diseñadas por maestros italianos que son ejemplares desde el punto de vista del diseño pero menos conocidas por el público en general”.
Los diseños se exhibirán en una exposición inmersiva diseñada por el arquitecto español Guillermo Santoma y exhibida en la tienda insignia de Gucci en el Triángulo Dorado de la ciudad. La promoción en la tienda se abrirá el lunes y se extenderá hasta el 21 de abril, cuando los artículos de edición especial estarán disponibles para su compra en el sitio web de la marca.
“En el momento en que se crearon estos objetos, había una conexión realmente fuerte entre la industria y los diseñadores. La forma, el uso y la forma en que se producían eran una cosa. Se convirtieron en íconos”, dijo Santoma, conocido por su enfoque interdisciplinario que combina diseño, arquitectura, escultura y escenografía. Por eso se convirtieron en íconos”.
El concepto que imaginó para la exposición sería ver las piezas expuestas por separado y colocadas contra paredes verdes curvas. “Si hubiéramos reunido los objetos, habríamos creado una sala de estar. En cambio, decidimos eliminar los límites impuestos por la forma en que usamos estos objetos y crear una especie de limbo”, dijo Santoma. “Los objetos flotantes no tienen significado. función. Es sólo forma, materialidad y color.
El mismo enfoque visual se adoptará en los escaparates. En uno, un par de zapatillas Gucci Cub3d de edición limitada, fabricadas combinando elementos impresos en 3D con el material Demetra de Gucci, parecerán flotar en el aire y girar sobre una montura magnética. En otro, una impresora 3D se mostrará como un objeto único que el propio Santoma personalizó.
Cuando se inauguró en diciembre, la renovada tienda insignia de Gucci reveló la pasión de Di Sarno por las artes y su compromiso de rendir homenaje a la creatividad italiana, con muebles en el espacio que incluyen el sillón Cassina “Utrecht” diseñado por Gerrit Thomas Rietveld; el sofá “Maralunga” de Vico Magistretti para la colección iMaestri de Cassina; El sillón “La Bambola” fue diseñado por Mario Bellini y el sillón “Rod” fue diseñado por Piero Lissoni para Living Divani, entre otros.
Coleccionista de arte, Di Sarno ha añadido una selección de obras modernas y contemporáneas de maestros milaneses como Lucio Fontana, Getulio Alviani, Liliana Moro y Franco Mazzucchelli, así como de artistas internacionales como Nathalie Provosti, Jaime Poblete, François Durel y Michael. Rey. Herbert Hammack, Adje Dey y Augustus Serabinas.
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