En 2019, Netflix produjo más horas de producción original en España (163) que cualquier otro país fuera de los EE. UU., Excluyendo a Corea del Sur (238), pero a la par con el Reino Unido (160), según un análisis de Omdia.

Después de que España se hizo famosa por sus cineastas, rápidamente se convirtió en un centro de producción a medida que la serie dramática, dirigida por “La Casa de Papel”, llegó a audiencias internacionales.

Con tasas de vacunación que ahora alcanzan las 400.000 visitas al día, el jueves cuatro altos ejecutivos de la industria de la Spanish Film Commission debatieron cómo atraer grandes brotes de regreso a España. La conversación a menudo se centró en el futuro de las telenovelas en España, ya que se convirtió en uno de los sectores de crecimiento más emocionantes del mundo. Aquí están las seis ideas principales:

El sector está en racha

El pasado mes de mayo, el gobierno español elevó el límite para los recortes de impuestos sobre grandes disparos extranjeros de $ 3,28 millones a $ 10,8 millones, y aumentó las tasas de descuento del 25% al ​​30% por el primer millón de euros ($ 1,1 millones) gastados. En marzo, anunció el plan de $ 1.9 mil millones de AVS Hub para apoyar las producciones de cine y televisión españolas. Sus incentivos incluyen exenciones fiscales para alentar a empresas extranjeras, como, según se informa, Disney, a establecerse en España. “Veremos más y más productos producidos y más y más relojes”, dijo María Valenzuela, vicepresidenta senior de Desarrollo de Negocios Internacionales y Comercio de Buendía Estudios, en la sesión. “Creo que es inevitable que los grandes jugadores vengan y construyan instalaciones más grandes”, dijo Mike Day, CEO / socio de Palma Pictures, con sede en Mallorca, quien proporcionó servicios de producción en la tercera y cuarta temporadas. .

As cartas españolas: paisajes y costos

El rodaje en España comenzó con dos carretes promocionales, uno con luz natural y los lagos azules cristalinos de Mallorca, y otro con Navarra, cuyas extraordinarias tierras en el Valle de Pardinas Relais quedaron inmortalizadas con un viaje a Khal Morro en “Juego de Tronos”. Este enfoque en las características geográficas de España no es casualidad.

Cuando las empresas preguntan sobre la fotografía en España, sus dos primeras preguntas son la ubicación (por ejemplo, ¿se puede duplicar en Afganistán) y la rentabilidad, dijo Day. España puntúa en ambas cuentas. En “The Crown” España se duplicó para convertirse en Atenas 1967, Arizona y las áreas periféricas de Australia. “España es muy diversa y fácil de navegar”. Dijo Day: “La península, las Islas Baleares y las Islas Canarias te dan un aspecto muy diferente”. Admite que los costos de filmación van en aumento. de camino a los EE. UU. o el Reino Unido. Una serie desarrollada en España puede costar 2 millones de dólares por el episodio, o menos.

Frotar: retener el talento

La batalla por el éxito en la nueva escena fantástica es, ante todo, una batalla por el talento. Netflix ya ha firmado acuerdos de producción exclusivos con Alex Pina y Manolo Caro, los creadores de “Money Heist” y “The House of Flowers” respectivamente. Valenzuela dijo que la retención de talento es la clave del sector. “El desafío es tan importante que dedicamos muchas horas a discutirlo”. ¿Cómo se logra esto? “Creo que se trata de crear una cultura que atraiga a la gente, una especie de cultura” magnética “, y probarse a sí mismo: las acciones hablan más que las palabras, dijo Day.

Otro desafío: preservar la propiedad intelectual

Todos los actores principales de España están buscando trabajar con emisoras en vivo de todo el mundo. Este fue uno de los principales motivos de la fundación de Buendía Estudios, una joint venture entre Movistar Plus de Telefónica y la principal cadena de radiodifusión española, Atresmedia. Sin embargo, el director gerente de Secuoya Studios, José Manuel González, dijo: “El principal negocio de nuestra división, escrito, a largo plazo, es la producción y preservación de la propiedad intelectual en nuestros proyectos”. Agregó que entre el 70% y el 80% de las series 14 o 15 que Secuoya busca poner en producción durante 2021-22 son productos Secuoya, o coproducción, liderada por “El Zorro” que se fabricará con John Gertz.

Mezcla glocal

El futuro de los operadores globales depende cada vez más de la conquista de los mercados nacionales, y los actores locales tienen mayores ambiciones internacionales que nunca. Entonces la industria lo está confundiendo. “Hay algunos actores locales que quieren historias globales y otros actores globales que quieren producir contenido local específicamente para obtener ese sabor local”, dijo Marta Isabilita, Directora de Distribución, Coproducción y Oficinas Internacionales de The Mediapro Studio. “No existe una forma internacional de hacer las cosas y una forma local de hacer las cosas”, coincidió Valenzuela.

La última nueva frontera de España: Estados Unidos y Reino Unido

Gran parte del crecimiento de la industria cinematográfica y televisiva española vendrá determinado por sus relaciones con Estados Unidos y Reino Unido. Mediapro tiene oficinas en más de 50 países, 14 de los cuales son centros de producción. “Se podría crear una idea en nuestras oficinas en Argentina, venderla a una empresa de radiodifusión global en una región como América Latina y luego llevarla a España para filmarla”, dijo Isabilita. Sin embargo, el banner de Mediapro hasta ahora ha sido “Head”, que está ambientado en la Antártida y con el apoyo de HBO Asia y Hulu Japan, pero filmado en inglés en España. Se ha vendido a 60 territorios, incluido HBO Max a Estados Unidos. El enfoque principal de Mediapro Studio ahora está en los EE. UU. Y el Reino Unido, dijo Ezpeleta. Gonzales, igualmente, dijo que Secuoya está en conversaciones con productores estadounidenses para aumentar la cantidad de películas que produce y pasar a hacer películas de mayor presupuesto.