Escritor, curador, colaborador, especialista en muebles coloniales: Amin Jaafar luce sin esfuerzo sus títulos. Y en los últimos dos años, ha sumado a otra persona, un parisino, después de desarraigar su vida inglesa de 25 años para mudarse a hotel privado (casa grande) en Quai Voltaire a lo largo del Sena.

Este movimiento era lógico. “Una inspiración para el mundo del arte global”, como uno de los Compendio arquitectónico El artículo lo describía (Jafar apareció en la portada del décimo número de la revista este mes) y “pasaba mucho tiempo en Venecia, y el viaje a Londres se estaba volviendo agotador”. Pero lo más importante, su último proyecto, un museo privado para la colección Al Thani, está en la ciudad, en el Hôtel de la Marine de la Place de la Concorde.

“El jeque Hamad bin Abdullah Al Thani estaba buscando un lugar más permanente para albergar los tesoros de su colección”, dice Jaafar, recordando cómo, en ese momento, el organismo del gobierno francés, el Centro de Antigüedades Nacionales, estaba considerando convertir el antiguo almacén. espacio para el mobiliario del Hôtel – Un proyecto de restauración de cuatro años por valor de 132 millones de euros. “Sugirieron que la colección Al-Thani exhibiera sus obras maestras allí”. Con un contrato de 20 años, tener un código pin parisino le dio una doble ventaja, tanto en los negocios como en el mantenimiento de su estilo de vida continental. (Solo en las últimas semanas, Jafar ha viajado a Sevilla y Carmona en España, y a Parma y Venecia en Italia).

Polaroid y pasión por el arte

La vista del Louvre desde su apartamento del tercer piso seguramente inclinará la balanza a su favor. (Las fotos que compartió en Instagram, @aminjaffer_curator, son prueba suficiente) y el hecho de que Vivant Denon, el primer director del museo, residía en el edificio del siglo XVII. Además, como le explicó en un correo electrónico que la aprieta entre viajes, siempre ha estado en especial contacto con el Louvre. Cuando tenía seis años, había visitado el museo con su madre y había pasado todo el día explorando sus salas, con una cámara Polaroid bien sujeta en sus manos. Todavía tiene fotos. “La descarga de adrenalina me inspiró a ver una gran obra de arte, como ahora”, dice, y agrega que, cuando cumplió los diez años, había visitado la mayoría de los museos más importantes de Europa. “Otros momentos significativos incluyen una visita temprana al Museo de Bellas Artes de Bruselas y un viaje a Roma para ver las colecciones del Vaticano”.

Patio de L’Hôtel de Beuvron con fuente rococó | Fuente de la imagen: aminjaffer_curato

Pero casi pierde su llamada. Nacido en una familia de negocios indios en Kigali, Ruanda, una carrera artística no era una opción para crecer. ¡Su materia en la universidad era economía y comercio! Es decir, hasta que eligió la historia de la Ópera Francesa y el Palais de la Renaissance como su primer año electivo y reavivó su amor por las artes.

Hoy, Jaafar, de unos cincuenta años, no solo es el curador jefe de la colección Al Thani, sino que también trabaja con los principales museos de todo el mundo en un “papel curatorial, centrándose en proyectos públicos, programación de exposiciones y producción de catálogos”. Su autobiografía incluye largas temporadas en el Victoria and Albert Museum de Londres como curador y director internacional de arte asiático en Christie’s.

Amin Jaafar en la oficina de su casa, sentado frente al trío de Reda Aramesh | Fuente de la imagen: Architectural Digest / Antonio Martinelli

Beneficios especiales para grupos

“Me siento un poco mestiza, y la obra de arte nacida del encuentro de dos civilizaciones -o más- me ha atraído fascinado por la fusión de la cultura española y amerindia, particularmente en el campo de la pintura”, dice Jaafar, quien nació en África Central, educada en Europa y América La Colección Al Thani y su catálogo de más de 5,000 obras de arte extraídas de civilizaciones del mundo.

Nos hace preguntarnos, ¿qué importancia tienen estas colecciones privadas en el mundo del arte? “Los coleccionistas pioneros tienen una visión y recursos que complementan la exhibición de arte público”, dice, explicando cómo estas colecciones juegan un papel importante en la programación de las instituciones nacionales. “El último ejemplo está en París [besides the Al Thani Collection] Incluye la Bolsa de Comercio y la Fundación Louis Vuitton. En India, Kiran Nadar ha desarrollado un programa de exposiciones en torno a su colección que contribuye de manera fundamental a la escena artística”, añade la experta en arte india que jugó un papel clave en el lanzamiento de la primera subasta de Christie’s en Mumbai en 2013.

En el Hotel de la Marine | Propietario de los derechos de autor de la imagen: Marc Domage

A bordo con digital

La colección personal de Jafar es igualmente diversa. Un tríptico del fotógrafo iraní Reza Aramesh, de refugiados afganos sentados en el Salón de los Espejos de Versalles, ocupa un lugar central en la oficina de su casa, mientras que una pintura del escultor italiano Benvenuto Cellini Medusa del artista chino contemporáneo Yuntao Zhang cuelga en el comedor de la biblioteca. En otros lugares, los sillones de la era Qing, las unidades Luis XVI y los frascos de memoria Buc de Vries se colocan en las esquinas y debajo de las mesas. “Los últimos sentimientos fueron plata francesa del siglo XVIII y piedras duras de la antigüedad tardía, sobre todo cosas de pórfido. También estoy aprendiendo más sobre pintura simbólica”, dice.

Sus días de confinamiento (como los franceses los llamaban encierros) ayudaron a ampliar su base. Cuando no estaba viendo la vida en el río, visitaba museos digitales y “buscaba instituciones paralelas” en todo el mundo. “Lo que es seguro”, dice, “es que la tecnología desempeñará un papel más importante en la forma en que disfrutamos de las obras de arte, ya sea a través de exhibiciones más interactivas dirigidas digitalmente. [such as the RMN Grand Palais’ immersive Venice show opening in autumn] O compartir información sobre obras de arte a través de plataformas digitales [like the one for the Palazzo Pilotta collection in Parma, which he experienced last weekend]. ¿Significa esto que él también participa en NFT? Por supuesto, este fenómeno me interesa, pero aún no tengo suficiente experiencia para comentar nada en este nuevo campo”, dice.

Grupo Al Thani | Propietario de los derechos de autor de la imagen: Marc Domage

Deja el banco para Concorde

Por ahora, está de vuelta en su casa en L’Hôtel de Beuvron, escuchando a Wagner y Mahler y actualizando su Instagram. La nueva sala de exposiciones V&A, Formación de la masculinidad – Sobre la vestimenta de un hombre y sus influencias, le llamó la atención, aunque admite que su guardarropa personal es algo así como una fórmula. La ropa diseñada en una paleta limitada de colores es el “uniforme”, acentuado por pañuelos de bolsillo y pajaritas que reflejan la temporada o su estado de ánimo. “Los gemelos son un punto débil”, comparte, “y el mejor de ellos es un punto débil [Indian jeweller] Virine Bhagat, sin duda.”

Incluso cuando Jafar se sumerge en la vida de la Margen Izquierda, el trabajo en el Museo mantiene su impulso. “Algunas piezas grandes se han agregado a la colección en los últimos dos años, lo que refleja la diversidad de intereses [of Sheikh Al Thani]. Se compartirá con el público a través de actuaciones en el Hôtel de la Marine”.