El panorama cinematográfico español está viendo el efecto de los incentivos con la creciente demanda de encargos cinematográficos

El dinero habla. El 1 de enero, Bizcaia, la provincia del País Vasco, introdujo nuevas exenciones fiscales con una de las tasas de descuento, si no la más alta, del mundo: hasta el 70%. Ninguna otra tasa registrada en el Índice de Incentivos Globales 2023 de Olsberg-SPI ha alcanzado tales alturas.

También el 1 de enero, España peninsular elevó los límites de cortes en telenovelas a 10 millones de euros (10,9 millones de dólares) por episodio, que ascendía a 18 millones de euros (19,6 millones de dólares) por episodio en Canarias.

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Muy pocas regiones del mundo pueden compararse con este alivio. Los tipos de interés se introdujeron en España en 2015 y se elevaron en 2016 y 2020, al 30 % para el primer millón de euros gastados y al 25 % a partir de entonces. Sin embargo, las deducciones fiscales por cine, televisión y entretenimiento en vivo para toda España aumentaron de 19,5 millones de euros (21,3 millones de dólares) en 2019 a un estimado de 153 millones de euros (166,8 millones de dólares) para 2022, dijo Natalia Jacot-Jarre, directora general adjunta. . En Hacienda española, así lo dijo en el panel de AVS Hub en España en el Festival de Málaga en marzo.

En Conecta Fiction, el foro de coproducción y comunicación televisiva celebrado la semana pasada en Toledo, España, más indicios del impacto de los incentivos dio Comisiones, España: un sitio único y rentable, apoyado por la Spanish Film Commission.

El impulso del momento llega cuando múltiples factores están transformando el panorama cinematográfico internacional, y parece que no es solo una batalla de incentivos, y la profundidad del grupo de talentos, locaciones e infraestructuras de estudio de primer nivel, ya que las regiones chocan más que nunca. . Sobornos de calidad de película en sí mismos.

En Canarias, el número de planos en película ha subido, de 122 en 2019 a 155 en 2021 -después de que la COVID-19 descendiera en 2020 a 80- y a 164 en 2022. Pero la verdadera revolución se avecina: 48 millones de euros (52,3 millones de dólares) en 2019, 98 millones de euros (106,8 millones de dólares) en 2021 y un récord histórico de 224 millones de euros (244,2 millones de dólares) el año pasado, dijo Lorena Martin de Canary Islands Film. diverso.

“Todavía no tenemos números firmes, sin embargo, dada la actividad que tuvimos en la primera mitad del año y los rodajes que están en producción o confirmados para la segunda mitad, parece que vamos a romper récords nuevamente. ”

Entre los planos de la primera mitad, se rodó en Tenerife «Den of Thieves 2: Pantera», dos grandes películas americanas, una en serie y otra en película, rodadas en el archipiélago canario.

Más imágenes de la serie documental «Nuestro Universo», producida por Silverback Films para la BBC y emitida en Netflix, y Buendía Estudios «Marbella» para Movistar Plus+.

Con el arranque de Conecta Fiction, Buendía Estudios Vizcaya ha confirmado que este otoño rodará en Bilbao «Angela», la versión en español de «Angela Black» coproducida por Atresmedia TV y que supone el primer rodaje de Bizkaia BEV tras establecer su producción casa allí a principios de este año.

También en Bizkaia, la provincia del País Vasco que se extiende al sur de la capital, Bilbao, producida por Basque Films, Galder Gazteló-Urutia comenzó en mayo la producción de la historia de terror y fantasía The Platform 2, la continuación de la segunda película de habla no inglesa más popular. película. alguna película en netflix.

La deliciosa comedia «El Bus de la Vida» está dirigida por el productor de «Las Bestias» Ebon Cormenzana, y «Anatema», parte del sello de terror Alex de la Iglesia/Sony/Amazon Fear Collection, forma parte de la primera mitad de Bizkaia. Dispara.

Otros son la fantasía policiaca «A Whale» de Pablo Hernando: «Nina» de Andrea Gorita de Bteam, Icónica, Irusoin y Lasai; y el drama distópico de ciencia ficción The Other Side, temporada 2 de Good Mood («I’m Alive») de Daniel Ecija.

“Hemos notado el estímulo. Ha subido el volumen de rodajes. Las perspectivas para el segundo semestre pintan muy bien y 2024 es aún mejor”, afirma Agustín Atxa, Bilbao-Bizkaia Film Comisionado de Film Commission de Conecta Fiction.

«Hasta ahora ha habido un aumento en los rodajes desde nuestro lanzamiento en junio de 2017. Hemos visto 53 tomas, desde series de televisión hasta entretenimiento y hechos. El volumen ha subido y todavía estamos viendo un aumento en los permisos y uso del sitio”. Agregó que las imágenes de los programas de televisión de entretenimiento aumentaron un 35%.

Atraídos por sus épicas localizaciones y su monumental legado histórico, las grandes superproducciones americanas son rodadas en España para reinvertir los fondos de Du Pont congelados por el comercio ilícito de divisas (Samuel Bronston) o por la caída de costes («Laurence de Arabia»).

Si bien España ha desarrollado su base de talentos de técnicos de clase mundial -el carrete SFC mostrado en Conecta Fiction recreó la extraordinaria escena del tsunami en «Lo Imposible» de JA Bayona, el logro culminante de La Ciudad de la Luz en Alicante- España puede ofrecer un trío de localizaciones- Costes de talento.

Los incentivos y «Game of Thrones» trajeron esta década al radar de Big Shoot.

Sin embargo, Conecta Fiction destacó las Prioridades más nuevas. Una serie de sesiones presentó las mejores prácticas en el campo de la sostenibilidad. En Cannes, SFC mostró una nueva generación de instalaciones de estudio españolas donde los amigos viajan menos y pasan más tiempo en menos bases.

A medida que los estudios de Hollywood y los servicios de transmisión globales buscan más ganancias, el Panel de potencial virtual de SFC se ha centrado en reducir el costo de la alta tecnología. En él, por ejemplo, Adrián Pueyo, de Orca Studios en España, sugirió que la tecnología VFX y LED debería verse como una herramienta adicional en ocasiones para controlar los costes de producción.

“La tecnología de volumen LED y VFX es una nueva oportunidad”, dijo Pueyo, quien proporcionó el trabajo de VFX de Orca Studios en la tercera temporada de “The Witcher”. «Pero no es una panacea. Sin embargo, si tiene la iluminación suficiente que el sistema permite y enfoca, las reducciones de costos con LED pueden ser muy altas».

También parece que más países que nunca antes están siendo juzgados por la calidad de sus comisiones cinematográficas. Varios factores entran en juego. A medida que la cantidad y la fuerza de los incentivos fotográficos continúan aumentando, la cantidad de incentivos espontáneos en todo el mundo aumentó de 86 en 2017 a 111 en 2023, según el Índice de incentivos globales de 2023 publicado en mayo, más, no menos, fotografía fuera de alcance. parece probable. el país de origen de los productores, lo que aumenta su confianza en la base de conocimientos locales de los comités.

Las ambiciones de filmar se dispararon, con más filmaciones en más lugares. Antes, la película se rodaba durante cinco a siete semanas en tres o cinco lugares, a veces menos. Ahora hay series que se están rodando durante cuatro meses, usando dos unidades y un total de 80 locaciones”, dijo Atksa.

Como dos de los títulos más importantes de Conecta Fiction ofrecidos a los compradores, la serie «The Negotiator» de Fremantle y la serie «Dating in Barcelona» de Filmax, están impulsando el elemento local más que nunca, atrayendo audiencias tanto nacionales como internacionales.

Antes, Almería se hacía pasar como parte del Lejano Oeste. Ahora, las locaciones son a menudo reconocibles y la heroína de los títulos”, dijo Atxa, citando el número 1 mundial de Netflix del año pasado, “Intimidad”, filmada en Bilbao y sus alrededores, y “Muted”, filmada entre Bizcaya y Madrid. agregó: “Su valor ahora es quién es usted, con su identidad local y tejido con un sentido de visión internacional”, cita a “20,000 especies de abejas”, ganador en Berlín.

Todo lo cual impone mayores exigencias a las comisiones cinematográficas que hace apenas una década. “El aumento de la producción audiovisual, el surgimiento de nuevos formatos, la transformación digital y la competitividad de los países y territorios hacen necesario fortalecer y profesionalizar el rol de las comisiones cinematográficas”, argumentó Atexa.